La force du propos colle à la beauté du show : Narcisse pose la question de la perdition de l’humain dans les méandres de la représentation continuelle, mais aussi de la quête de la beauté, divinité absolue dont aucun secret n’a été percé. L’eau, toujours présente est comme un personnage : on la dit affectée par nos pensées, paroles et émotions et par là, dépositaire de notre mémoire collective. Elle est aussi le double continuel, réfractant le danseur à l’infini pendant que l’écho des pas se double et se décuple pour créer la musique, mythologique et phénoménale. La scène devient un itinéraire technologique et poétique ou l’on ne peut plus discerner les frontières entre le physique et le virtuel. Maintenant nous le savons, en tombant, Narcisse a ouvert un nouveau territoire.